回顾在上海艺仓美术馆举办的“ａｂＣ艺术书展”，它便向受众展示了一种新的艺术门类。在“艺术书”的创作理念中，广义的“出版物”，包含书籍、音乐唱片等，本身就成为了艺术家的创作对象。出版物不再是一个中心化、垄断性的理性领域，而是每个人都可以自己设计、自己印刷、自己销售的艺术作品。“艺术书”不仅让艺术以书为媒介获得了新的生命力，更试图解构传统出版业所凭借的“独断理性”，为分散性和创造性的个体表达创造新鲜机制。
“艺术书”的起源：艺术家的试验书本
挪威艺术家的植物押花“艺术书”的理论维度：去中心化的多元表达
艺术书的实践，可以被视作是对资本主义异化趋势的一种介入性反击。这种反击既然要在当代语境中张扬现代社会早期所保存的完整自我表达的机制，就不得不以个体化的艺术形式，才能在感性的对象性维度中开显被庸俗片面的寻常生活所忽视的多元丰富内容。当代艺术家期待通过不断开辟新的艺术形式，来保存和回归未经异化的完整生活。可以说，独立出版和艺术书的复兴，是对当代出版业的必要补充；有了艺术书的加入，才能让出版物经由去中心化的多元感性表达，而完整实现出自身的初衷。
音像类出版物也被纳入“艺术书”展览
参展书
赵梦莎介绍道，今年的ａｂＣ书展特别策划的亮点在于首次将音像类出版物首度纳入书展内容，邀请了包含豆瓣音乐在内的多家音像厂牌来到现场。作为艺术品的音像作品不仅仅包含声音，更不可或缺地包含唱片封面设计、黑胶唱片的物理材料的艺术发挥。
除了书展的内容逐渐丰富，今年的ａｂＣ书展规模也扩大了，吸引了来自１５个国家的１２６位参展方加入，其中有５０多位都是今年首次参加艺术书展，包括许多小型机构和独立艺术家。随着艺术书展规模的扩大，本土创作者成为了参展团队中的中坚力量。在遴选参展人和布展过程中，主办方尤其鼓励这些本土创作者，试图为中国艺术家搭建更好的平台。另外，书展也在吸引越来越多的海外出版商和艺术机构，更好地与全球艺术书市场接轨。
