合影留念
参展艺术家合影
展览现场
适逢三月八号妇女节与农历二月二“龙抬头”，由山有木艺术和西安旅游书画院主办的“西京朝雨”中国女艺术家写实邀请展在西安端履门46号云龙大厦4层开幕。
本次展览呈现了三位在北京相识的女性艺术家的油画作品，她们共同选择了西安这座城市，与她们的个人经历和身份有着密切的关系。她们用多年的研习和非凡的天赋为我们带来视觉和思想的启发。
策展人李腾子开幕式致辞
参展画家陈小利开幕式致辞
参展画家刘妍开幕式致辞
参展画家边静开幕式致辞
策展人李腾子介绍了举办这次古典油画画展的独特价值所在，“在西安，这样的西方古典油画画展很少。非但如此，在如今大力发展当代艺术的西方人看来，古典油画也已经属于过去时。早在文艺复兴时古典油画就已经达到了顶点，到后来的巴洛克、洛可可则是不断地对之前的油画创作手法进行夸张和修饰，可以说是一种画蛇添足。但是在中国，我们特别需要这样的古典油画技法，因为我们的价值体系、社会制度、包括我们看的电影、吃的食物，都是来自于西方。因此我们如果要在艺术上也有所突破，必然要经历一个向西方学习的过程，那么就必须从古典油画的学习开始。许多艺术家，如杜尚，她们学习艺术都是从古典油画开始的。”
参展画家边静则谈到对于油画技法的态度，“在古典油画方面，我的创作很像是一种冲动，陈丹青说过‘创作其实是一种无知，无知就是一种冲动。’我觉得看到自己喜欢的事物并从内心去感受它，用眼睛观察它，最后用手描绘出来，这种情感是很适合用古典技法表现出来的，而无论何种技法，都应该是服务于内心感受的。”
展览现场
在中国当代女性的艺术领域，参展画家刘妍在开幕式的讲话中谈到，“中国当代女性的艺术这一话题在近些年来饱受争议。1971年,女性主义艺术史学家琳达.诺克林发表了《为什么没有伟大的女艺术家》 的论述, 从而掀起了女权运动和女性主义艺术的浪潮。 在运动的热潮之后, 女性艺术已经不在像从前那样作为依附者或隶属者的姿态, 而是构成西方艺术的组成部分。 现在伴随着学院艺术教育的推进和艺术行业的递进式增长, 走进艺术行业的女性艺术家数量不断壮大。 在国内,很多新女性艺术家不断出现, 她们正以多元化的视角在当代艺术的舞台中扮演着重要角色。当代女性艺术在国内开始有着重要影响力, 需要以更加细腻的眼光来审视其存在形式 ,从女性视角以及在本身的行为特征基础上创造出与个人理念创作出来的作品。 ”
无论从话语权、受尊重程度等诸多方面来看，同等条件下女性的声音相比男性总是有些微弱。以及会有人说“你是一个女人你才会这么想”这样暗含隐喻的讽刺，或是更加明晃晃的在一些工作面试中针对女性才会被问到的婚配状况。
展览现场
其实不止女性，许多有关性别的固化印象其实都是非常不合理的。如同女性总会被社会要求更温良恭俭让、更懂得理解体恤他人，甚至是不要表现出太强的事业心和野心出来，而所有这些特征一旦集中在一个人身上，就会造成自我的压缩、弱化与对自我的低价值感认知。男性亦是如此，注重整洁、爱好护肤明明是很好的品质，却被冠以“娘”的评价，甚至很多时刻，因为怕被人觉得“娘”，男性更不容易表现出脆弱、恐惧、受伤的一面。杨澜在为谢丽尔·桑德伯格《向前一步》一书中的序就写到“在中国，几千年来女人都是通过妻子和母亲的角色从而获得自己的社会价值；无论是举案齐眉，还是岳母刺字，女人几乎没有独立的社会价值，她们的价值往往通过她们的男人来实现。社会价值对人的异化并不分男女：一方面，女人被捆绑在“女性”的角色里；另一方面，男人被捆绑在“男性”的角色里，他们需要进取，拼搏，变得有权、有钱、有地位，这难道不也是对男人天性的束缚？”
参展作品
适逢妇女节的当天，参展画家陈小利在采访中也谈到了一些对于年轻女孩的建议，即想做什么就去做，不要顾虑太多畏首畏尾，年龄红利迟早会消失，应当在自己年轻时坚持提升自己，尽快掌握一些核心技能。
最后我们也由衷地祝愿，通过本次展览，能够提升一些女性在中国当代艺术中的地位与话语权，哪怕是一点点的提升，至少发出了声音。
据悉，本次展览将于3月17日结束。而明天（三月九日）下午三点半，则会在画展现场举办艺术公开课《没有伟大的女性艺术家？》带你了解艺术史上赫赫有名的女艺术家们，以及是什么原因导致女艺术家们很少。期待你的参与。（实习生朱瑞凝）
展览现场
