“可变”的不止“尺寸” 新星星美术馆新展带来四位青年艺术家的新视野_

“可变”的不止“尺寸” 新星星美术馆新展带来四位青年艺术家的新视野

2019-03-11 10:37 雅昌艺术网

2019年3月9日下午，“尺寸可变”展在南京新星星美术馆开幕，展览展出了：刘斯博、乔相伟、石冰、吴芸芸四位青年艺术家的作品。

展览现场

本次展览策展人廖廖谈到展览时表示：“‘尺寸可变’可以引申为艺术家自身的隐喻，此次展览是四位青年艺术家联展，对于艺术家而言，个人的创作面貌尚未定格，这些看似无限的可能性就是一种个人化的‘尺寸可变’。同时，我们可以在四个参展艺术家身上看到当下时代的艺术创作的某种代表性，从绘画到影像、装置，从神秘主义到地缘文化等等，不同艺术家的面貌各异的作品也是‘尺寸可变’的另一种隐喻。”

展览现场

展览将四位艺术家的作品分为四个部分进行呈现。狭长形展厅的第一个部分展现的是艺术家乔相伟的作品。生活在西安的乔相伟在其作品中突出对“传统”的质疑和排斥，他的作品色彩丰富、用色纯度极高。作品《我们借古真的可以开今吗？》以西安兵马俑与艺术家朋友的肖像组成画面边框，画面中央人物用枪械射击，表达艺术家对“只关注传统文化外形不注重传统文化精神内核”这一现象的思考和质疑。“用精美的包装纸把我对外界的理解包装起来，然后扔到世界的一个角落里”乔相伟说。

吴芸芸作品

本次展览影像作品来自青年艺术家吴芸芸，在这件影响作品中，无数面孔模糊的人像植物一样在窗外摇摆。“这就像是艺术家对集体主义的反思，更直白的说，应该是艺术家对‘乌合之众’的反思。互联网时代里，我们似乎在追求个人的表达等等但其实在这个表面现象下面，我们陷入集体无意识当中。”策展人廖廖说。艺术家吴芸芸说：“这件作品的思路来自原野，当你走进原野里的时候，风吹过来，草会不由自主的形成波浪似的纹理。个体在不同的状态下会有不同的倾向，个体艺术将到最低。”

石冰作品

石冰的作品很多来自水墨或传统文化的元素。廖廖介绍到：“石冰的作品非常有当代反思精神，不仅是停留在传统的符号里面。”石冰在介绍自己的作品时说：“当我在深山里度过一个夜晚的时候，我就在思考‘我们的文明是如何演化的？’神秘或者恐惧？我的作品中出现更多的是一些危险的符号。”

展览现场

作品《石家庄人爱地中海蓝》来自艺术家刘斯博，这件作品是艺术家从地域文化的角度出发而做的一件装置作品。作品以一百多个石家庄公共浴室的摄影剪切拼贴在蓝色底板上形成。艺术家刘斯博说：“民间称呼石家庄为‘浴都’，我们看到的这些浴室的摄影不是我到现场拍的，是我用街景地图截图截下来。关于地中海蓝是我发现石家庄的浴池里都用这种颜色，我觉得这个很魔幻，就选择了这个颜色。每个人心中都有一个地中海蓝，这也符合河北作为中华文明的腹地对外域世界的想象。”