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Arik Levy): 《石头记-四界》

2019-05-03 23:10 雅昌艺术网

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莱俪创始人荷内·莱俪独具慧眼,发现大自然是灵感的来源。这位艺术大师懂得如何从各个方面、形式和结构来剖析和研究大自然的世界。从而捕捉生命的本质和火花。130多年后,莱俪有幸与艾瑞克·烈威这位当代艺术家合作,把莱俪品牌超凡的工艺再次展现。

作为一名雕刻家、设计师、摄影师的跨界天才,艾瑞克·烈威认为最重要的本质是好奇心。他从不复制自然,他为自然赋予生命,就像荷内·莱俪之前所做的一样。由艾瑞克·烈威创作的作品 《石头记》,竖立在阿尔萨斯的莱俪别墅酒店内。光线在作品的表面向外折射延伸,充分展现艾瑞克·烈威的雕塑不仅局限于周围的环境。

时隔两年,莱俪幸运地看到了《石头记-四界》从莱俪的熔炉中诞生。重新演绎地 (绿色)、水(蓝色)、火(琥珀色)及风(缎面)四件作品。这些自然元素由艾瑞克·烈威的作品表现出生机无限。

——LALIQUE法国莱俪董事长兼行政总裁Silvio Denz

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艾瑞克·烈威是一位多才多艺的艺术家,他的身份包括雕刻家、画家、摄影师、设计师和影片制作人。他谦称“55年奋力创作”正与他的年龄相当。他出生于以色列,在1986年特拉维夫的首次团体展览后,他在欧洲奠定个人地位。作为一名自学成才的艺术家,他在瑞士Vevey的欧洲艺术中心完成了学业,然后去了巴黎,在那里建立了自己的艺术和设计工作室。艾瑞克·烈威的好奇心覆盖了整个世界,他不仅在艺术界中声名鹊起,而且在设计领域也负有盛名:设计家具、室内装饰、珠宝、灯饰和视觉识别,并通过舞台布景设计涉足了现代舞表演。他的作品曾在世界各地的博物馆展出,如巴黎的庞毕度艺术中心和纽约的现代艺术博物馆,同时也有在公共空间的永久陈列。他目前正在为莫斯科的冬宫现代当代博物馆创作一件具有纪念性的作品,将于2019年年底在博物馆展出。

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艾瑞克•烈威 (Arik Levy)_photo Daniele de Carolis ©Arik LEVY 2013

对艾瑞克·烈威的访问

Q:《石头记》是你的作品中最著名的形象之一。是什么让你想用在LALIQUE重新演绎它?

A:《石头记 - 四界》的创作灵感来自于大自然和我对空间的演绎和反思现象,这是我一直在探索的主题。这些作品已经在许多展览中展出,如从台北到圣保罗市,也有一些永久放置在公共空间的作品。与LALIQUE法国莱俪合作的想法,是在我受委托为阿尔萨斯的莱俪别墅酒店创作一个镜面雕塑后产生的。LALIQUE法国莱俪和我拥有相同理念,我们均致力于保护大自然的力量。

Q:你在LALIQUE法国莱俪接触过哪些具体的专业建议?

A:我觉得最宝贵的时刻,就是在冷工房观察切割过程的时候。LALIQUE法国莱俪的最佳工匠大师在处理抛光缎面时所运用的技巧深深地吸引了我, 他们的传承工艺简直令人惊叹。

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Q:水晶对你的作品产生了什么特别的影响?

A:它是一种充满魔力的材料。如果你透过一面看另一面,棱角折射和深度会让光产生移动和转变。制作水晶是一个漫长的过程。一周又一周,我感到越来越兴奋,这是一次难忘的体验。我们的成果是一件宏伟的作品,观众通过反思,感知到一种肉眼看不到的情感深度, 光塑造了一个新的景观。

Q:您曾与其他领先的品牌合作,在水晶上进行试验:在与LALIQUE的接触中,您有什么新的体验?

A:我也许是唯一一个与所有水晶品牌合作过的艺术家。我觉得没有任何问题,因为对我来说,我们于不同艺术之间没有界限。能够重塑水晶、看着它转变、并帮助延续这一伟大传统,实属难得。与LALIQUE法国莱俪的合作是一个双方都充满热诚和专业精神的故事。我喜欢和那些像我一样勇于接受挑战并坚持到底的人一起工作, 并将合作置于个人层面之上。

Q:近年来,我们看到你们成功从设计过渡到艺术。作为一名创作艺术家,您如何定位自己?

A:我有一句个人格言:“创造力是一块无法控制的肌肉。”我从绘画起步,在世界各地展出照片、创作雕塑、拍摄电影、担任设计师,我特别热爱设计现代舞的舞台布景。所有艺术领域的接触都令我获益良多。

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法国莱俪

位于阿尔萨斯地区莫代河畔万让的LALIQUE法国莱俪工厂,传承历代的传统工艺。多年来,这些工艺已被采用于当代艺术家、建筑师和设计师的作品中。

首先,制作一个能完美塑造艺术家设计的钢模,然后根据原始模型的特征, 把材质于铸模中进行热压。对LALIQUE法国莱俪工匠大师来说,最大的挑战是从熔炉中采集35公斤熔融晶体, 制作出一件重达15公斤的作品。

法国莱俪工匠拥有非凡的传承工艺,他们将材质倒入模具之前,先将其预先制成球形。

烧制作品需要时间。为避免晶体内部产生压力, 冷却后作品需进行至少100小时的降温工序, 然后《石头记 - 四界》 终于可从钢模中取出来。

为了完美制作艾瑞克·烈维的作品,我们务求将瑕疵减至最少。在冷工房的初始阶段包括修饰,去除过厚或气泡而造成的不均匀。

由法国最佳工匠大师负责最后的修饰工序。每一件作品都是人手打磨的,包括喷砂技术。《石头记 - 四界》臻至完美,每一面都以细致的方式进行打磨,确保忠于艺术家的原意。

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火:《石头记 - 四界》, 琥珀色。艺术家选择了这种温暖的颜色,燃烧时劈啪作响及势不可挡的气势, 唤起人们对火的回忆。通过这感官的联系,琥珀色让人联想到生存、联想到让人取暖及温饱的壁炉,并在无数个世纪中演化。琥珀色是一种由不同复杂元素混合而成的色彩,难能可贵。

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地:《石头记 - 四界》,绿色在大自然中闪耀的色彩。艾瑞克·烈维让我们联想起不断竞相生长的植物和与我们相系的根本。透过严格控制温度, LALIQUE法国莱俪工匠大师注重细节, 精心设计,才能制作出这柔和的绿色。

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风: 《石头记 - 四界》,缎面风具有一种变化的特性,永恒无常,从不相同。缎面的效果像遮蔽我们感知的独特颜色,令虚无缥缈的空气和氧气变得实体化,提醒我们应以不同的方式看待事物。

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水:《石头记 - 四界》,蓝色这个主要的元素是所有生命的泉源:没有水就什么都不可能……就像没有氧气一样。这种颜色让人联想到蓝天、天空和地平线。为了塑造艾瑞克·烈维设计的细腻清晰度,LALIQUE法国莱俪工匠们对氧化铁和铜进行了精心的混合才得出此色调。

关于LALIQUE

荷内•莱俪(René Lalique)(1860年-1945年)开始LALIQUE法国莱俪的传奇故事,他为珠宝界带来前所未有的革新,是“新艺术”(Art Nouveau)及“装饰艺术”(Art Déco) 时期的设计大师,他的作品充满特色,变化多端。荷内•莱俪是一个才华横溢的艺术家,他的艺术天赋体现在多个领域中,如珠宝首饰、香水瓶、大型雕塑、灯饰等。把丰富的设计灵感以清澈及磨砂的光影效果,强烈对比之下展示得淋漓尽致,都是荷内•莱俪的特色,他并因此获得“光影雕塑师”(Sculpteur de Lumière)的称号。

时至今天,LALIQUE法国莱俪延续始创人的创意及不拘一格的风格,创造出六大独特系列,包括:装饰摆设、室内装潢及家具、珠宝首饰、香水、艺术品及酒店服务。

为延续“艺术精神”、“工艺传承”及不断创新研发新领域,LALIQUE法国莱俪于2011年开始,通过与不同领域的艺术家、设计师及国际品牌合作,包括扎哈‧哈迪德 (Zaha Hadid)、安尼施‧卡普尔 (Anish Kapoor)、伊夫‧克莱因基金 (Yves Klein Foundation)、达米恩‧赫斯特 (Damien Hirst)、The Macallan、Bentley、Steinway & Sons等,一起打造独特的水晶作品及系列,继续秉承荷内•莱俪的“艺术精神”及创意,把艺术变成为时尚生活的主要元素。

责任编辑:徐可芒
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