在法国文化部的支持下，由法国国家美术家协会（SNBA）主办的为其四天的“2019法国巴黎国际艺术沙龙展”将于12月12日在巴黎卢浮宫卡鲁塞尔厅拉开帷幕，届时来自世界各地的优秀的艺术家们将汇聚于此，生活在不同文化语境下的他们，将呈现出怎样精彩的作品很值得期待。而本次展览，也是中法建交55周年、中法两国一次盛大的文化艺术交流展。作为本届展览的主宾国——一中国展区成了世界的焦点：以宋冬ODI艺术为代表的中国展区此次借助科技的力量，对传统展览形式进行了一次大胆的视觉解构尝试，画面上流动的色彩和忽隐忽现的造型，仿佛顷刻间便可呼之欲出，这就是流动的艺术，展览的互动性、体验感为传统艺术、当代艺术带来了无比鲜活的生命力。
法国美术沙龙之所以享誉世界，一方面在于它有着悠久的历史，另外一方面，则是在这150多年间，其孕育出了非常多的艺术名家。
比如像欧仁-德拉克洛瓦、让·奥古斯特·多米尼克·安格尔、皮埃尔·皮维·德·夏凡纳、爱德华·马奈、亨利·马蒂斯、奥古斯特-罗丹等。这也让很多艺术家对能够参加法国美术沙龙充满了无限的期待。
要特别强调的是，今年的主宾国中国展区：ODI流动艺术展。主宾国展区直接以“纪念中法建交55周年”为主题，在2000平方米的展区内，将能够代表中国传统文化发展脉络的经典艺术划分为五大组成部分：
镜头一：黄河
中科院视觉工业研究基地代表着中国视觉艺术和视觉技术的最高水平，第一组展品便出自这里。
这是一个以纱幕投影为主的展现形式，100年的黄河水文数据的可视化呈现，搭配世界名曲-黄河，通过纱幕投影和音效设备配合呈现。
纱幕投影面积4x15米，整体暗环境观看区域总占地5x20米。
镜头二: ODI - LA FLUIDITÉ
用线性粒子效果再现ODI绘画作品的流动性，与实体的刺绣类手工艺创作呼应呈现。
镜头三: Celadon -雪拉同
中国青瓷与法国的渊源，从青瓷色彩的命名开始，清澈灵动的青色被赋予雪拉同的名字沿用至今，数字媒体对青瓷色彩和具有流动感的材质进行了新型的呈现。
镜头四：苗绣
100位绣娘，3年，20米，作品浓缩了整个苗族的历史，从蚩尤到现在，是记忆与技艺的流传。第五組…
镜头五：《民族》
古往今来，丝绸之路不仅是经济合作之路，也是文化交融之路。秦汉以还，中华文明与世界各文明在绵亘万里的丝绸之路上探索、碰撞、交流、融合，生长出璀璨多姿的文明之花。从这些精彩纷呈的文明之花中撷取英华，进行整理、归纳、借鉴、创新，以期使其在新的时代焕发出新的生命力。
宋冬多年来一贯致力于中國與民族文化的整理、研究和传承。本次研究项目以蒙古族、回族、藏族、维吾尔族、哈萨克族、羌族等六个少数民族的传统图形为主进行调研、整理，结合新媒体技术进行动态演绎，是对中国北方丝路沿线少数民族地区创新发展所进行的探索和尝试。
不是所有的艺术作品都可以或者说适合通过数字媒体来呈现它的美感、它的文化和历史！
2017年巴黎首展：巴黎市政府为宋冬颁发的“荣誉市民勋章和证书”
2017年巴黎首展：法国国家美术家协会主席为宋冬颁发最高荣誉证书
2017年年初，当宋冬将ODI的艺术理念带至巴黎首展之后，其概念和倡议就受到了欧洲社会各界的关注。为此，宋冬在巴黎首次举办个展便荣获了法国美协为其颁发的“最高成就荣誉证书”和巴黎市政府为其颁发的“荣誉市民勋章和证书”
宋冬也是第一个在巴黎举办首个画展就荣获政府勋章的中国艺术家。
2018ODI欧洲巡展
2018法国美术沙龙：左一：法国国家美术家协会主席米歇尔·金；右一：著名画家、ODI艺术创始人宋冬
在宋冬ODI的艺术理念之下，艺术与时尚，艺术与科技，艺术与手工艺的跨界转化与融合为创意创新行业带来了国际最前沿的实践例证。
2019著名画家、ODI艺术创始人宋冬与法国著名时装设计师斯蒂芬·罗兰
2019年，宋冬先后两次受邀与法国高定设计师斯蒂芬·罗兰联合发布时尚潮品，这在欧洲的时尚界、艺术界引起了不小的轰动，之后更有不少奢侈品牌纷纷将橄榄枝投向宋冬，希望与ODI找到契合的发展路径，打造出更具独特艺术风格的时尚潮品。
宋冬的ODI画作风格是多元的、是意境深远的。正如负责沙漠变绿洲的ODI科研项目的著名科学家易志坚教授看到宋冬的画后给予的高度评价那样，他说：“宋冬是一个想象力极为丰富的艺术家，他从另外一个视角，将ODI与艺术、科学和哲学完美地融合在了一起。ODI指代万向 + 结合 + 约束三个词，万向指任意方向、空间，结合指联合、团结，约束指限制、规则，万向结合约束是指任意两个颗粒 ( 单元 / 个体 )，可以沿任意方向、空间结合 ( 团结 )，并相互限制，但仍有一定自由度，所以这种约束有万向性，同时，这种约束还有可恢复性，也就是解除约束后，重新再接触，还能够再形成万向结合约束。土壤能够揉捏成不同形状、能够分开、能够再捏和，就是因为颗粒之间有万向结合约束 (ODI 约束 )。宋冬的画具有万向结合约束特性，无论怎么切分，组合，都是一幅新的画。甚至打乱了再组合，还会形成风格统一的另外一幅画。”
学者李晓明教授也表示：“ODI绘画艺术，是基于艺术家对社会生活的深刻认识，并用实践正面回答艺术从哪里来，到哪里去的哲学命题。中国传统哲学讲究“道”、“术”、“势”。道，是本源，是自然；术，是路径、是方法；势，是态势、是趋势。艺术源于生活是道，道是不变的；艺术家创作使其高于生活是术，术可变，变的依据是势；艺术的势就是服务人们生活，包括物质生活和精神生活。ODI艺术创作由道而识势，顺势而生术，谋术而达道，正好诠释了这样的哲学思想。
ODI连接中法友谊，关注着自然状态。人类生活，科技未来的理念通过一次次的展览被欧洲熟知。此次ODI作为近年来中法艺术交流和融合的完美代表，再一次将传统文化，传统工艺与数字技术结合，在这个历史悠久的国际舞台上展现中国艺术文化的新状态。
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