▲艺术家徐世昌
▲开幕式嘉宾合影
2019年1月11日，艺术家徐世昌上海的首个个展“静安禅韵•徐世昌艺术个展”在上海静安寺般若讲堂拉开帷幕。
徐世昌曾用名徐世闯，号:白发少年，斋名:百无堂、烈火轩、大泥坊、九沙间。 一九五八生于上海，上世纪七十年代末开始学习水墨画，是上海中国画院扬正新、林曦明二位老师的入室弟子。旅居中欧近十年，在异国他乡的大自然和艺术熏陶下，形成中西合璧的艺术风格。回国后，潜心创作，跨界中国传统陶瓷、紫砂艺术，融汇传统水墨，艺术自成一家。
▲开幕式现场
徐世闯早年是专业游泳运动员，从事中长距离项目，在专项上取得国内同期优秀成绩。多年艰苦的专业训练，培养出他坚毅沉静的奋斗精神。因对绘画的热爱，从泳池转投墨池，实现人生华丽转身。
▲展览现场
徐世闯师从名门，从传统中国水墨画开始，凭着过人的天赋和对艺术敏锐的感悟、刻苦的钻研，在绘画上很快达到很高的水准。为寻求突破传统，于1994年开始旅居和游学中欧各国，学习和研究欧洲文化和当代艺术，兼收并蓄，逐渐形成了自己融合中国传统水墨技法与欧洲当代印象艺术为一体的个人画风。
回国后，徐世闯继续钻研创作。当他发现自己的画风偏于生长环境江南的细腻，开始游历祖国大好河山，采风积累素材，并移居北方，体验生活，游走在那些尚在休眠的山水之间，汲取生活和大自然的感悟。广阔的浩瀚无垠的云海雾霭，高耸入云的山峦自然美景，在一望无际的平原上，在悬崖陡峭间寻找那些真正震撼人心的实景。在他的记忆中，几乎从不分山水、花鸟，也不分人物、静物，但凡用眼睛凝视和匆匆一瞥掠过的，只要能吻合他心中的“美”，便会装进他脑海中的“硬盘”里，经时间沉淀，并随着创作的灵感，在画纸上喷薄而出。
厚积薄发，几十年水墨世界的沉浸中，徐世闯摸索出自己的独有风格。画中留白探黑，捥黑索白，有些自我独有的“语言”，块面中突显铁质般的金属层次感，硬朗的线条中又偶有柔美的韵味，连绵不断，落点中重轻有度，交错嵌缝，点、线、面完美结合，刚和柔和谐交融。
▲现场展览作品
徐世闯2000年后开始接触瓷器，并迅速掌握了各种釉彩经高温煅烧后发釉的经验，凭借多年积累的绘画技艺，一件件经过火神洗礼的瓷器精品面世了。2011年，开始在宜兴进行紫砂壶的金刻，依托娴熟的雕塑和篆刻能力，徐世闯独创“空刀刻”技法。以刀代笔，直接在紫砂或者瓷胚上以刀作画。第一刀落下后，第二刀永远随着第一刀而出锋，没有回刀。这就是每一件紫砂和瓷器作品独一无二的意义。“空刀刻” 来自于徐世闯四十多年的篆刻基础和绘画功底，在他的眼里，落墨之处，便是刀尖之美；水墨可以呈现的，空刻便能成就。
由此，徐世闯实现了水墨、瓷器和紫砂的完美跨界和融合。无论是画笔，还是刻刀，呈现出的都是他脑海沉淀过滤后的精髓，不论纷繁复杂或简易勾勒的点、线、面，在他的手中，通过笔墨还有金石，游刃有余的展现都是艺术家对生活的感悟和独特的画风和空刀刻。每一幅画、每一件瓷器、每一个紫砂空刀刻，都是孤品，无一重复。
艺术的道路不总是风平浪静，在创作中的枯竭期，往往会让徐老师焦躁，而这个时候，对生活的热爱会引导他释放，并再出发。徐世闯坚持自己对艺术的执着，因为他始终坚信：要把最美好的留给这个世界！
▲现场展览作品
据悉，本次展览将持续至1月20日。
